Unterhaltungskritiker Jim Ruocco gibt begeisterte Kritiken für Thrown Stones Athena!

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Anmerkung der Redaktion: Hier internationale/nationale/regionale Unterhaltungskritiker Jim Ruocco untersucht die Produktion von Thrown Stone Athene.

„Athena“ wird bis zum 6. August 2022 im Thrown Stone (Ridgefield Conservatory of Dance, 440 Main St., Ridgefield, CT) aufgeführt.

Für Tickets oder weitere Informationen rufen Sie (203) 442-1714 an.

Website: throwstone.org


Die immersive Kulisse von Gracie Gardners „Athena“ ist eine Hochleistungspiste – eine offiziell erhöhte Plattform, auf der Fechter in voller Fechtkleidung mit vorbildlichen Techniken, Sparring und Disziplin antreten, um durch tatsächlichen Waffenkontakt mit ihrem Duellgegner siegreiche Läufe zu erzielen.

Parieren.
Kampf.
Ausweichen.
Neckisch.
Bewertung.
Gewinner.

Es ist ein Wettbewerb, der durch kehlige Schreie, schlüpfrige Taktiken und Schwertkämpfe von Klinge zu Klinge verschönert wird, die alle atemlos dem Streben nach Ruhm, Status, Position und oh, ja, Freundschaft nachgehen.

Die von Gardner zum ersten Mal als Trainingspartner vorgestellten Spielerinnen sind Athena und Mary Wallace, zwei sehr disziplinierte und engagierte Highschool-Mädchen mit unterschiedlichem Hintergrund, die schnell zu Freundinnen und eventuellen Vertrauten werden, in der Hoffnung, sich für nationale Meisterschaften und vielleicht sogar die zu qualifizieren Olympia.

Nachdem die Grundlagen gelegt sind, fertigt Gardner ein flinkes, faszinierendes und rasantes Stück über Wettbewerb und Heranwachsen mit zwei Charakteren, das durch präzise Kampfchoreografien und persönliche Reflexionen ausgeglichen wird, die den Aufbau, die Entwicklung, den Konflikt und das Ergebnis der Geschichte akzentuieren selbstbewusstes, wachsendes und geballtes Momentum.

Die Vitalität, Dringlichkeit und metaphorische Stoßkraft von „Athena“ werden mit Tiefe und Wertschätzung in Thrown Stones kunstvoller und ehrgeiziger Bearbeitung des Werks des Dramatikers aus dem Jahr 2018 präsentiert, das sich unter der Leitung von Tracy Brigden mit angemessener fechtischer Artikulation, Intensität, Belohnung und Übereinstimmung entfaltet . Euphorie.

Wichtig.
Rechtzeitig.
Humorvoll.
Fett gedruckt.
Etabliert.
Mächtig.

Gardner als Dramatiker füllt „Athena“ mit genügend Hintergrund, Recherche und Technik, um es sowohl interessant als auch wichtig zu machen, was hier bei Thrown Stone mit der Energiekinetik und dem Geist verschönert und verstärkt wird, die sein Schreiben, sein Konzept und seine Neigung charakterisieren. für Charakterisierung, Wortwahl und Erzählung.

„Ich werde auch emotional“, sagte Athena zu Mary Wallace. „Manchmal, nachdem ich verloren habe, treffe ich absichtlich eine zufällige Person auf der Straße. Und ich werde mich nicht entschuldigen.“

Viel später gibt Athena zu: „Ich mag es, für einen Moment zu wissen, dass ich objektiv besser bin als jemand anderes.“

Während sich „Athena“ weiterentwickelt, ist Gardners Arbeit sehr versiert in Fachjargon und Handlungssträngen, die sich mit Feminismus, Sport, Wettbewerb, Hintergrund, Leistung, sexueller Fantasie, Erwachsenwerden, Freundschaft, sapphischer Spannung, Eifersucht, Ambiguität, Chancen und Familienkonflikten befassen. , Partnerschaft, College, Kampf, schwingende Klingen, Verfall und Niederlage. Als solches gibt es hier Tiefe und Gefühl, direkt durchgespielt mit wesentlichen Worten und Gesprächen, die realistisch und glaubwürdig sind und niemals mit der vorliegenden Erzählung synchron sind.

Tracy Brigden („The Lifespan of a Fact“, „Art“, „The Price“), die Regie bei „Athena“ führt, befeuert Gardners Arbeit mit Verbundenheit, Stärke und Interesse und zeigt, dass hier tatsächlich mehr als nur ein gewöhnlicher Film steckt -Mühlengeschichte der Adoleszenz Während die Charaktere sprechen, Eltern sind, chatten oder sich über die Plattform bewegen, darauf bedacht, sich einzufügen, aufzufallen oder sich einen Namen zu machen, verbindet Brigden die Punkte mit einer gut orchestrierten Definition und einem Zweck, der die 80- Minute Leistung konzentriert und sinnvoll. ohne jede Form von Zögern oder Berechnung.

Jede Szene – kurz, lang oder dazwischen – betont Blockierung, Bewegung und präzise Inszenierungsentscheidungen, die die Handlung mit Klarheit und Dynamik vorantreiben, ausgeglichen durch obligatorische Lichthinweise, Tonhinweise, musikalische Hinweise, Kostümwechsel und Fechtchoreografien, die das ergänzen und definieren anstehende Aktion.

Es wird nichts verschoben. Für zusätzliche Messungen wird nichts hinzugefügt. Nichts ist verschrammt, gequetscht oder verbunden. Nichts lenkt ab oder ist asynchron. Es gibt Spannungen. Es gibt Comedy. Es gibt Konflikte. Es gibt eine Verbindung. Es gibt Spiel, es gibt Unsicherheit.

Es ist alles gerührt und serviert mit kompetitiver Freude und einer natürlichen Eins-zu-eins-Pragmatik von Brigden, die es zu bewundern gibt, während „Athena“ sich mit Wahrheiten, Wendungen, Wendungen und Auswirkungen vorwärts bewegt, bis er sein gerechtfertigtes, angeheiztes, emotionales Ende erreicht.

In der Thrown Stone-Produktion sind Shannon Helen Barnes als Athena und Olivia Billings als Mary Wallace zu sehen. Beide Schauspielerinnen dominieren die Bühne mit wichtigen, intuitiven und lebendigen Darbietungen, die den ästhetischen und metaphorischen Reiz ihrer individuellen Charakterisierungen, Handlungen, Anspielungen, Gebrülls, Sprünge, Forderungen, Macken und Stärken widerspiegeln. Alles, was sie tun, ist unter der geschickten Leitung von Brigden mit der kompetenten Unterstützung von Michael Martin (Fechttrainer) und Mark Silence (Kampfdirektor) brillant getimt, einstudiert und choreografiert. Ihre Kameradschaft auf der Bühne – eine Kombination aus Gelassenheit, Körperbau, Schimmer, Wut, Weiblichkeit und Angst – wird mit solch natürlicher Überzeugung, Ehrlichkeit und Charme entfesselt, dass man schnell in ihre Geschichte hineingezogen wird, mit einer Neugier, die niemals nachlässt.

Gracie Gardners „Athena“ ist eine energiegeladene Erforschung von Frauen, Freundschaft, Sport und dem Aufeinanderprallen der Schwerter. Es ist ein witziges, gesprächsreiches Coming-of-Age-Drama voller Action und Scherze aus dem wirklichen Leben, das von Regisseurin Tracy wunderbar kalibriert wurde Brücke.
Es schreit. Es ist energisch. Es ist schnell. Es ist faszinierend. Es ist schwierig.

Hier gibt es Instinkt und Meinung, gepaart mit zwei leidenschaftlichen und energischen Darbietungen, die mit etablierter Autorität, Lebensfreude, Genie und Faszination den Moment ansprechen.

In all dem steckt Fechten, ein erfindungsreicher Kampfsport, der mit Gardners fesselnder Charakterstudie jugendlicher Duellanten verwoben ist, die sich durch Auswahl, Wirkung, Verwandlung und gefühlvolle Geschwindigkeit eines großartigen und gut platzierten Wortspiels kämpfen.

*Bild mit freundlicher Genehmigung von Thrown Stone

Weitere Fotos und Informationen zu dieser Rezension finden Sie online unter James V. Ruocco hier.